480’
4-12 lipca, 2026
g. 12-20
sloty 2h
Wirtualna rzeczywistość to medium, które pozwala nie tylko patrzeć na ożywającą na ekranie animację, ale wkroczyć do jej wnętrza, stać się częścią opowiadanej historii, zanurzyć w kreowanych przez twórców światach.
Wybierając doświadczenia do tegorocznej sekcji festiwalu Animator, szukaliśmy takich, które są nie tylko ciekawe narracyjnie i prezentują różnorodność poruszanych tematów, ale przy tym wykorzystują techniki animacji w różnorodny sposób. Za każdym razem nie jest to tło, lecz główny budulec przestrzeni, oddziałujący nie tylko na wzrok, ale też na wszystkie inne zmysły widzów.
“The Big Cube” (reż. Menghui Huang) redukuje świat do geometrycznych bloków, tworząc minimalistyczny, kontemplacyjny wszechświat, gdzie znaczenie rodzi się z prostoty gestu i kształtu. “Danse Danse Danse – Matisse” (reż. Agnès Molia, Gordon) przekształca tańczące szkice mistrza w żywą choreografię, w której widz bezpośrednio uczestniczy. “Less Than 5g of Saffron” (reż. Négar Motevalymeidanshah) łączy realizm codziennej błahej z pozoru czynności – zakup szafranu – z falą migranckiej traumy, animując pamięć w najbardziej dosłownym sensie. “First Virtual Suit” (reż. Kazuki Yuhara) eksploruje tematykę tworzenia własnego awatara jako lustra tożsamości: cyfrowe drugie “ja” staje się polem do autorefleksji. W “Perennials” Zoe Roellin, która podczas festiwalu poprowadzi masterclass z animacji w VR, buduje emocjonalną architekturę z kadrów przeszłości, balansując między żalem a czułością. “Gymnasia” Maćka Szczerbowskiego zanurzają nas w mrocznym śnie z lalkami, miniaturami i obrazami ze szkolnej przeszłości, pokazując, jak animacja poklatkowa może wywołać niepokój na granicy realności.
Zapraszamy!
Joanna Popińska, Tom C. Hall